Common Field: UNFOLDS
08.03 – 03.05.2026

Artiști: Sergiu Chihaia, Sorin Dan Cojocaru, Mirela Ivanciu, Mircea Modreanu, Răzvan Neagoe, Alina Tudor și Silvia Trăistaru
Curatori: Anne-Marie Lolea & Anamaria Grigor
Locație: Atelier Silvia Trăistaru: Camera 30 | Atelierele Malmaison
Calea Plevnei nr. 137C, Corp B, etaj 2, București

Expoziția „Common Field: UNFOLDS” propune o explorare comună asupra memoriei și materialității, un demers în care lucrările semnate de Sergiu Chihaia, Sorin Dan Cojocaru, Mirela Ivanciu, Mircea Modreanu, Răzvan Neagoe, Alina Tudor și Silvia Trăistaru se întâlnesc într-un câmp conceptual comun, fiecare păstrându-și propria estetică și identitate vizuală.
Legătura dintre artiștii invitați nu este doar un cadru biografic, ci un element constitutiv al „câmpului comun”. Cercetarea preexistentă și schimbul de idei creează un cadru care permite coexistența diferenței. Expoziția devine astfel un spațiu de întâlnire, o structură deschisă în care lucrările comunică prin ecouri tematice și prin rezonanțe materiale.
Conceptul de „câmp comun” poate fi înțeles, în sens teoretic, prin raportare la noțiunea de field formulată de Rosalind Krauss în eseul său despre „câmpul extins” al sculpturii, unde practica artistică este gândită nu ca o categorie fixă, ci ca o rețea de relații și poziționări. În mod similar, această expoziție nu urmărește omogenizarea discursurilor, ci pune în tensiune practici distincte care coexistă într-o matrice conceptuală comună.
Câmpul devine astfel un spațiu relațional, un teritoriu al intersecțiilor, în care diferența nu este anulată, ci potențată. Memoria este înțeleasă ca sedimentare și transformare, materialitatea ca purtătoare de timp, iar structurile interne ca spații ale tensiunii dintre fragilitate și coerență. Împreună, artiștii construiesc un câmp în care diferențele se articulează într-o rețea de relații, iar comuniunea devine infrastructura invizibilă a unui dialog artistic autentic.

Sergiu Chihaia, absolvent al Universității Naționale de Arte București, este în prezent cadru didactic titular la departamentul Modă, în cadrul aceleiași instituții. Trăiește și lucrează în București. Participă cu lucrările sale la expoziții naționale și internaționale (București, Constanța, Londra și Veneția). Are lucrări în colecții particulare din Anglia, Italia și România. În 2014 câștigă premiul UAP pentru Arte Decorative – Textile în cadrul proiectului Arte în București, ediția a V- a. Este sculptor, textilist și designer, iar în practica sa le îmbină pe toate, asumând adesea și rolul de scenograf. Artistul reface astfel istoria lumii ca pe o scenă, un spațiu de expunere pentru dramele, fericirile și izbânzile omului.
https://www.instagram.com/sergiuchihaia/

Sorin Dan Cojocaru este un artist vizual din București, a cărui practică se situează în zona artei conceptuale și se manifestă prin instalație, desen, printmaking, pictură și multimedia. A absolvit secția Pictură a Universității Naționale de Arte din București, continuându-și formarea timp de trei ani la Accademia di Brera (Milano) și ulterior, ca student Erasmus, la Akademie der Bildenden Künste München. Timp de patru ani a fost parte din proiectul Attiksfabriken Artist-Run Space, activând în paralel în Suedia și România. În 2017 a participat la rezidența artistică organizată de Centrul Rothko Daugavpils. Orientarea sa conceptuală este către un demers analitic, centrat pe observarea structurilor ideologice, dinamicilor sociale și mecanismelor cognitive.
https://www.instagram.com/sorindancojocaru/
sorindancojocaru.ro

Mirela Ivanciu a absolvit Academia de Artă din București (1996), a obținut un masterat în Studii Culturale Britanice la Universitatea din București (1997), a fost laureată a Jan van Eyck Academy (2000), a finalizat un MFA în Fotografie la State University of New York at Buffalo (2002) și a obținut titlul de doctor la Universitatea Națională de Arte din București (2017). A expus pe plan național și internațional. Practica sa artistică, centrată pe experimentul vizual, se dezvoltă prin proiecte textile și desen, explorând schimbarea, stabilitatea și liniștea, precum și relațiile de interdependență.
https://www.mirelaivanciu.space/
www.instagram.com/mirela_ivanciu_art

Mircea Modreanu este artist vizual, manager de proiecte culturale și galerist. Absolvent al Facultății de Arte Plastice din cadrul Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca, și-a continuat parcursul profesional la București, unde, în 2014, a finalizat studiile de master în grafică la Universitatea Națională de Arte din București. În 2015 a fondat un ONG, marcând începutul activității sale ca organizator de proiecte culturale. Din 2018 coordonează proiectul artist-run space E T A J, în spațiul din București (str. George Enescu nr. 43), unde a organizat expoziții cu peste 200 de artiști invitați. În perioada lockdown-ului, a inițiat o serie de interviuri filmate cu artiști, publicate pe canalul YouTube ETAJ TV, demers cu valoare de documentare și arhivare. Este, totodată, coordonatorul E T A J Magazine, publicație dedicată promovării artei contemporane și artiștilor locali. Din 2021, reprezintă scena artist-run din România în context internațional, participând la târguri de artă dedicate inițiativelor independente din Aarhus, Stockholm, Budapesta, Madrid, Milano, Los Angeles și Ciudad de México.
https://www.mirceamodreanu.com/archive
https://www.instagram.com/mondreanu/

Silvia Trăistaru este o artistă vizuală și restauratoare independentă, remarcându-se printr-o practică interdisciplinară ce îmbină pictura, desenul, fotografia și textilele. Din 2021 face parte din comunitatea artistică de la Atelierele Malmaison, București, unde își desfășoară activitatea în Camera 30. În 2005, a fondat STart CONSERVATION, studio axat pe artă modernă și contemporană, valorificând formarea sa în Conservare-Restaurare la Universitatea Națională de Arte din București. Colaborează cu colecții private, galerii și case de licitație din România și Europa, reușind să îmbine universul intelectual artistic cu rigoarea protejării patrimoniului cultural.
https://silviatraistaru.wordpress.com/
https://startconservation.ro/
https://www.instagram.com/silvia.traistaru/
https://www.instagram.com/start.conservation/

Răzvan Neagoe este un artist vizual stabilit în București, a cărui practică explorează relația dintre memorie, spațiu și imagine. Lucrările sale se dezvoltă la intersecția dintre fotografie și pictură, utilizând suprapunerea, fragmentarea și intervenția ca strategii de construcție vizuală. Fotografia funcționează ca material de lucru, supus proceselor de rescriere și stratificare, mai degrabă decât ca rezultat final. Proiectul Suprapuneri (2022) marchează o direcție centrală în cercetarea sa artistică, extinsă ulterior în expoziții personale și de grup. Din 2024, colaborează cu galeria Ars Monitor, unde a prezentat expoziția Sinegrafia. Practica sa a fost prezentată în diverse spații și contexte internaționale, incluzând bienale, târguri de artă și expoziții în Europa, conturând un discurs vizual coerent despre spațiu ca purtător de memorie.
https://razvanneagoe.com/
https://arsmonitor.ro/artists/38-razvan-neagoe/
https://www.instagram.com/razvanb_neagoe

Alina Tudor este artist vizual din București, cu activitate bogată în zona sculpturii, a obiectului și a ceramicii, explorând medii și tehnici variate, cu un interes constant pentru materialitate și formă. Doctorand în cadrul UNArte, a primit Premiul pentru Arte Decorative (2025) și Premiul pentru Tineret (2007) acordate de Uniunea Artiștilor Plastici din România. Din 2024 este membră a Galateea Grup, iar în 2006 a co-fondat, alături de Răzvan Neagoe, grupul focAR, implicat în proiecte prezentate la Urban Jealousy – Tehran Roaming Biennial, Bienala București 5 și Biennale d’Art Contemporain de Lyon. Practica sa artistică este completată de o experiență solidă în educația prin artă și management cultural, care îi nuanțează demersul creativ.
https://www.galateeagallery.com/alina-tudor-en.html
https://www.instagram.com/alina_alina_tudor/

Anamaria Grigor este licențiată în Istoria Artei și urmează în prezent studiile de master la CESI. Activitatea sa se extinde dincolo de cercetarea teoretică, fiind implicată în proiecte curatoriale și colaborări cu diverse galerii. Lucrează ca graphic designer, îmbinând gândirea conceptuală cu expresia vizuală. Scrie ocazional despre artă contemporană, film și cultură vizuală, fiind interesată de proiecte colaborative și de explorarea continuă a scenei culturale.
https://draft-journal.com/ind…/no-named-artist-an-opening/
https://draft-journal.com/…/hypnagogia-reverse-awakening/
https://draft-journal.com/bucharestology/bakhtin-city/

Anne-Marie Lolea este licențiată în Istoria Artei și urmează un program de master la CESI, unde își propune realizarea unui proiect de cercetare axat pe intervențiile de artă contemporană în spații de patrimoniu. Activează ca asistent curatorial la /SAC @ București, fiind, totodată, și curator independent. Scrie ocazional cronici de expoziție și este interesată de proiectele colaborative, precum și de explorarea continuă a scenei culturale.

Credit graphic design Anamaria Grigor

Parteneri media: AMOS NEWS, Arte Vezi, Curatorial, CRDA PRO Comunitate, Empower Artists, Feeder, IQads, Modernism, Propagarta, Smark, Zile și Nopți

Program de vizitare:
Începând cu 09 martie accesul se face pe bază de programare la numărul de telefon 0721 245 456 sau prin e-mail la silvia.traistaru@gmail.com

––-
ENG
Common Field: UNFOLDS
08.03 – 03.05.2026

Artists: Sergiu Chihaia, Sorin Dan Cojocaru, Mirela Ivanciu, Mircea Modreanu, Răzvan Neagoe, Alina Tudor and Silvia Trăistaru
Curators: Anne-Marie Lolea & Anamaria Grigor
Location: Atelier Silvia Trăistaru: Room 30 | Atelierele Malmaison
Calea Plevnei 137C, Building B, 2nd Floor, Bucharest

The exhibition “Common Field: UNFOLDS” proposes a shared exploration of memory and materiality — an approach in which the works signed by Sergiu Chihaia, Sorin Dan Cojocaru, Mirela Ivanciu, Mircea Modreanu, Răzvan Neagoe, Alina Tudor and Silvia Trăistaru converge within a common conceptual field, each maintaining its own aesthetic and visual identity.
The connection between the invited artists is not merely biographical, but a constitutive element of the “common field.” Pre-existing research and the exchange of ideas create a framework that allows difference to coexist. The exhibition thus becomes a meeting space — an open structure in which the works communicate through thematic echoes and material resonances.
The concept of a “common field” can be theoretically understood in relation to Rosalind Krauss’s notion of the “expanded field” of sculpture, where artistic practice is conceived not as a fixed category, but as a network of relationships and positions. Similarly, this exhibition does not aim to homogenize discourses; rather, it places distinct practices in tension, allowing them to coexist within a shared conceptual matrix.
The field thus becomes a relational space, a territory of intersections in which difference is not annulled but amplified. Memory is understood as sedimentation and transformation, materiality as a carrier of time, and internal structures as spaces of tension between fragility and coherence. Together, the artists construct a field in which differences articulate themselves within a network of relations, and communion becomes the invisible infrastructure of an authentic artistic dialogue.

Sergiu Chihaia, a graduate of the National University of Arts Bucharest, is currently a tenured lecturer in the Fashion Department at the same institution. He lives and works in Bucharest. He participates in national and international exhibitions (Bucharest, Constanța, London and Venice). His works are included in private collections in England, Italy and Romania.
In 2014 he received the UAP Award for Decorative Arts – Textile within the project Arts in Bucharest, 5th edition. He is a sculptor, textile artist and designer, combining these practices and often assuming the role of scenographer. The artist reconstructs the history of the world as if it were a stage — a space of display for human dramas, joys and triumphs.
https://www.instagram.com/sergiuchihaia/

Sorin Dan Cojocaru is a visual artist based in Bucharest whose practice operates within conceptual art and manifests through installation, drawing, printmaking, painting and multimedia. He graduated from the Painting Department of the National University of Arts Bucharest and continued his studies for three years at Accademia di Brera (Milan), later as an Erasmus student at Akademie der Bildenden Künste München.
For four years he was part of the Attiksfabriken Artist-Run Space project, working in parallel in Sweden and Romania. In 2017 he participated in the residency program organized by the Rothko Centre Daugavpils. His conceptual orientation follows an analytical approach focused on observing ideological structures, social dynamics and cognitive mechanisms.
https://www.instagram.com/sorindancojocaru/
sorindancojocaru.ro

Mirela Ivanciu graduated from the Academy of Art in Bucharest (1996), obtained an MA in British Cultural Studies from the University of Bucharest (1997), was a laureate of the Jan van Eyck Academy (2000), completed an MFA in Photography at the State University of New York at Buffalo (2002), and earned her PhD from the National University of Arts Bucharest (2017).
She has exhibited nationally and internationally. Her artistic practice, centered on visual experimentation, unfolds through textile projects and drawing, exploring change, stability and stillness, as well as relationships of interdependence.
https://www.mirelaivanciu.space/
www.instagram.com/mirela_ivanciu_art

Mircea Modreanu is a visual artist, cultural project manager and gallerist. A graduate of the Faculty of Fine Arts at the University of Art and Design in Cluj-Napoca, he continued his professional path in Bucharest, where in 2014 he completed his Master’s degree in Graphic Arts at the National University of Arts Bucharest.
In 2015 he founded an NGO, marking the beginning of his activity as a cultural project organizer. Since 2018 he has coordinated the artist-run space E T A J in Bucharest (George Enescu Street no. 43), where he has organized exhibitions with over 200 invited artists.
During the lockdown period, he initiated a series of filmed interviews with artists, published on the YouTube channel ETAJ TV, a project with documentary and archival value. He is also the coordinator of E T A J Magazine, a publication dedicated to promoting contemporary art and local artists.
Since 2021, he has represented the Romanian artist-run scene internationally, participating in art fairs dedicated to independent initiatives in Aarhus, Stockholm, Budapest, Madrid, Milan, Los Angeles and Mexico City.
https://www.mirceamodreanu.com/archive
https://www.instagram.com/mondreanu/

Silvia Trăistaru is a visual artist and independent conservator-restorer, distinguished by an interdisciplinary practice that combines painting, drawing, photography and textiles. Since 2021 she has been part of the artistic community at Atelierele Malmaison, Bucharest, where she works in Room 30.
In 2005 she founded STart CONSERVATION, a studio focused on modern and contemporary art, building on her training in Conservation and Restoration at the National University of Arts Bucharest. She collaborates with private collections, galleries and auction houses in Romania and across Europe, successfully combining artistic intellectual inquiry with the rigor of cultural heritage preservation.
https://silviatraistaru.wordpress.com/
https://startconservation.ro/
https://www.instagram.com/silvia.traistaru/
https://www.instagram.com/start.conservation/

Răzvan Neagoe is a visual artist based in Bucharest whose practice explores the relationship between memory, space and image. His works develop at the intersection of photography and painting, using overlay, fragmentation and intervention as strategies of visual construction. Photography functions as working material, subjected to processes of rewriting and layering rather than serving as a final result.
The project Overlays (2022) marks a central direction in his artistic research, later expanded in solo and group exhibitions. Since 2024 he has collaborated with Ars Monitor Gallery, where he presented the exhibition Sinegrafia. His practice has been presented in various international contexts, including biennials, art fairs and exhibitions across Europe, shaping a coherent visual discourse on space as a carrier of memory.
https://razvanneagoe.com/
https://arsmonitor.ro/artists/38-razvan-neagoe/
https://www.instagram.com/razvanb_neagoe

Alina Tudor is a Bucharest-based visual artist with an extensive activity in sculpture, object-based art and ceramics, exploring diverse media and techniques with a constant interest in materiality and form. A PhD candidate at UNArte, she received the Decorative Arts Award (2025) and the Youth Award (2007) from the Union of Visual Artists of Romania.
Since 2024 she has been a member of Galateea Group, and in 2006 she co-founded, together with Răzvan Neagoe, the group focAR, involved in projects presented at Urban Jealousy – Tehran Roaming Biennial, Bucharest Biennale 5 and the Biennale d’Art Contemporain de Lyon.
Her artistic practice is complemented by solid experience in art education and cultural management, which further nuances her creative approach.
https://www.galateeagallery.com/alina-tudor-en.html
https://www.instagram.com/alina_alina_tudor/

Curators
Anamaria Grigor holds a BA in Art History and is currently pursuing a Master’s degree at CESI. Her activity extends beyond theoretical research, being involved in curatorial projects and collaborations with various galleries. She works as a graphic designer, combining conceptual thinking with visual expression. She occasionally writes about contemporary art, film and visual culture and is interested in collaborative projects and the continuous exploration of the cultural scene.
https://draft-journal.com/ind…/no-named-artist-an-opening/
https://draft-journal.com/…/hypnagogia-reverse-awakening/
https://draft-journal.com/bucharestology/bakhtin-city/

Anne-Marie Lolea holds a BA in Art History and is currently pursuing a Master’s program at CESI, where she is developing a research project focused on contemporary art interventions in heritage spaces. She works as a curatorial assistant at /SAC @ Bucharest and is also an independent curator. She occasionally writes exhibition reviews and is interested in collaborative projects and the ongoing exploration of the cultural scene.

Graphic Design Credit: Anamaria Grigor

Media Partners: AMOS NEWS, Arte Vezi, Curatorial, CRDA PRO Comunitate, Empower Artists, Feeder, IQads, Modernism, Propagarta, Smark, Zile și Nopți

Visiting Hours
Starting March 9, visits are by appointment only.
Phone: +40 721 245 456
Email: silvia.traistaru@gmail.com