Avem plăcerea de a va invita sâmbătă 11 octombrie la vernisajul expoziției Videografii, curatoriala de Cristian Nae. Expoziția de grup cuprinde lucari ale următorilor artiști: Dan Acostioaiei, Leonard Alecu, Matei Bejenaru, Ciprian Ciuclea, Irina Botea Butan & JonDean.

“Videografii este un proiect de cercetare curatorială ce explorează tensiunea dintre imaginea fotografică – statică, articulată prin propriile sale resurse de limbaj artistic și prin modalități de juxtapunere, concatenare și multiplicare a sensului – și imaginea în mișcare, privilegiată de tradiție ca instrument al construcției narative. Dacă, din punct de vedere istoric, geneza cinematografului se sprijină pe tehnicile cronofotografice, ce se întâmplă atunci când fotografia și imaginea dinamică se traduc reciproc, intră în coliziune, se deconstruiesc și se recompun una prin cealaltă, amplificându-și ritmurile, regimurile ontologice și modurile de a privi și înțelege lumea?

Spațiul expozițional devine un laborator teoretic, unde lucrările sunt eliberate de potențialul lor de seducție cultivat de cadrele de consum cultural proprii industriei post-hollywoodiene a spectacolului. Prezentate instalativ, ele se constituie ca agenți ai unor experimente trans-mediale, care nu doar extind, încorporează sau analizează critic imagini fotografice, ci acționează ca agenți semiotici autonomi, instabili, implicați într-un meta-exercițiu de reflecție asupra tensiunii și contaminării reciproce dintre cele două medii.

Astfel, expoziția deschide un câmp de investigație asupra imaginii documentare, asupra politicilor și poeticilor privirii mediate tehnologic, precum și asupra modurilor de construcție a memoriei colective și a pluralității sensurilor sale. Selecția curatorială ridică deliberat o serie de întrebări, fără intenția de a oferi răspunsuri definitive: cum modifică un fragment fotografic, extras dintr-un flux de imagini, ordinea lecturii și atenția privitorului? Cum se respațializează în acest caz durata temporală și ce efecte estetice decurg de aici? Cum transformă limbajul cinematic impactul imaginii fotografice – capacitatea sa de a aduce în prezență și funcțiile sale, dintre care lucrările expuse evocă, notabil, rolul de martor, ecou, camarad sau companion de drum? Și, nu în ultimul rând, cum se reintegrează și dialoghează în spațiul expozițional tipologiile deleuziene ale imaginii – imaginea-afect, imaginea-percepție, imaginea-timp și imaginea-memorie – în relație cu imaginea cinematografică?” Cristian Nae

Mulțumiri speciale către AVstore, partenerii noștri de tehnologie și către Crama Cotnari pentru sprijinul acordat și pentru furnizarea vinului NAIV la evenimentul de deschidere.

Expoziția face parte din programul „Fotografia după fotografie”, co-finanțat de AFCN.

Disclaimer: Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele acestuia pot fi folosite. Acestea revin în întregime responsabilității beneficiarului finanțării.

EN

We are pleased to invite you on Saturday, October 11th, to the opening of the exhibition Videographies, curated by Cristian Nae. The group exhibition features works by the following artists: Dan Acostioaiei, Leonard Alecu, Matei Bejenaru, Irina Botea Butan & Jon Dean, and Ciprian Ciuclea.

“Videographies is a curatorial research project that explores the tension between the photographic image—static, articulated through its own artistic language and through strategies of juxtaposition, concatenation, and multiplication of meaning—and the moving image, traditionally privileged as a tool for narrative construction. If, historically, the genesis of cinema relies on chronophotographic techniques, what happens when photography and dynamic imagery translate into one another, collide, deconstruct, and recompose each other, amplifying their rhythms, ontological regimes, and modes of seeing and understanding the world?

The exhibition space becomes a theoretical laboratory where the works are liberated from the seductive potential cultivated by the cultural consumption frameworks of the post-Hollywood spectacle industry. Installed as spatial arrangements, they function as agents of transmedia experiments that not only extend, incorporate, or critically analyze photographic images, but also act as autonomous, unstable semiotic agents engaged in a meta-exercise reflecting on the tension and reciprocal contamination between the two media.

Thus, the exhibition opens a field of investigation into the documentary image, into the politics and poetics of technologically mediated vision, and into the ways collective memory is constructed and assigned multiple meanings. The curatorial selection deliberately raises a series of questions, without intending to offer definitive answers: How does a photographic fragment, extracted from an image flow, alter the order of reading and the viewer’s attention? How is temporal duration respatialized in this context, and what aesthetic effects emerge from this? How does cinematic language transform the impact of the photographic image—its capacity to bring things into presence and its functions, among which the exhibited works notably evoke the role of witness, echo, companion, or fellow traveler? And finally, how do Deleuzian typologies of the image—affection-image, perception-image, time-image, and memory-image—reintegrate and dialogue within the exhibition space in relation to the cinematic image?” Cristian Nae

Special thanks to AVstore, our technology partner, and to Crama Cotnari for their support and for providing NAIV wine for the opening event.

The exhibition is part of the “Photography After Photography” program, co-funded by AFCN.

Disclaimer: The project does not necessarily represent the position of the National Cultural Fund Administration. AFCN is not responsible for the content of the project or the way its results may be used. Responsibility lies entirely with the funding beneficiary.